Скачать книги категории «Учебная литература»

Эдвард Григ (1843 – 1907) – норвежский композитор периода романтизма, музыкальный деятель, пианист, дирижёр. «Лирические пьесы» составляют большую часть фортепианного творчества Грига (в десяти тетрадях цикла объединяются шестьдесят шесть фортепианных пьес). Произведения отличаются большим жанровым разнообразием: здесь встречаются элегия и ноктюрн, колыбельная и вальс, менуэт и баллада, ариетта и марш. Особенно часто обращается Григ к национальным норвежским жанрам – спрингдансам, халлингам, гангарам. Каждая из десяти тетрадей представляет собой самостоятельный сборник пьес, не связанных общим замыслом. Рекомендовано учащимся ДМШ, студентам фортепианных отделений музыкальных колледжей и вузов, пианистам, педагогам.

Карл Альберт Лёшгорн (1819–1905) – немецкий композитор, пианист и педагог. Наиболее известен своими сборниками этюдов. Сочинение 66 представляет собой 33 более сложных этюда на все виды усовершенствования техники. Практически все произведения написаны в удобных мажорных тональностях. Также перед каждым этюдом автор написал небольшие приготовительные упражнения, чтобы ученик смог понять, в какой технике ему предстоит играть и как следует подготовить свои руки. Сборник предназначен ученикам старших классов и студентам музыкальных учебных заведений. Будет полезен всем любителям фортепианного творчества.

Певческие книги – источники по истории русской музыки всех этапов начиная с Крещения Руси, отражающие становление музыкальных стилей и законы развития музыкальной письменности. Издание представляет собой систематическое изложение истории русской певческой книжности XI–ХХ столетий во всех ее составляющих, от видов нотации до формирования библиотечных собраний. Учебное пособие основано на курсе лекций, читанных автором на Отделении древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории и адресовано педагогам и студентам, изучающим историю отечественной музыкальной культуры.

Бруно Муджеллини (1871 – 1912) – итальянский пианист, композитор и музыкальный педагог, автор учебного пособия по игре на фортепиано «Метод технических упражнений», включающего в себя восемь книг. Книга III «Арпеджио» содержит упражнения на короткие, длинные, ломаные арпеджио в прямом и расходящемся движении, арпеджио с двойными нотами и др. Учебное пособие адресовано пианистам, студентам и педагогам музыкальных учебных заведений.

В сборник вошли пьесы из наследия И. С. Баха, наиболее доступные для исполнения начинающим пианистам. Издание снабжено подробными комментариями редактора сборника – итальянского пианиста, композитора и педагога Бруно Муджеллини (1871–1912). Сборник адресован ученикам ДМШ и широкому кругу музыкантов и любителей.

Макс Регер (1873-1916) – немецкий композитор, органист, пианист и педагог, чья творческая жизнь протекала в сложный период рубежа веков. Его стиль в основном был сформирован под воздействием позднеромантической школы (в частности, Р. Вагнера) и музыки И. С. Баха. Стиль его фортепианной музыки отличает особая удобность, пианистичность. Настоящий сборник адресован исполнителям различной профессиональной подготовки, начиная со средних и старших классов ДМШ.

Данная книга предлагает новый опыт систематизации существующих знаний в данной сфере творчества, в ней впервые рассматривается проблема формирования социально-психологической атмо¬сферы праздничного общения на сценарном уровне, подробно анализируются виды сценарно-режиссёрского хода и т.д. В основу книги легли труды Д.М. Генкина, Э.В. Вершковского, Д.Н. Аля, А.Д. Силина, И.Г. Шароева, А.И. Чечётина и др. В пособии содержатся многочисленные примеры сценарного творчества. Пособие предназначено для студентов вузов культуры и искусств, изучающих дисциплину «Сценарное мастерство» в рамках учебного плана по специальности «Режиссура театрализованных представлений и праздников», а также студентам и педагогам театральных направлений. Пособие предназначено для студентов вузов культуры и искусств, изучающих дисциплину «Сценарное мастерство» в рамках учебного плана по специальности «Режиссура театрализованных представлений и праздников», а также студентам и педагогам театральных направлений.

Во все времена у всех народов танец был ярким выразителем их национальной идентичности. В новом сборнике Российского композитора Владимира Беляева дана широкая ретроспектива танцев народов мира. Композитор не прибегает к буквальному цитированию танцевальных мелодий, а пропускает через призму своего видения и стиля характерные обороты, ритмические формулы и форму различных танцев.

Эркки Мелартин (1875-1937) – финский композитор, дирижер, профессор консерватории Хельсинки. Основное место в его наследии составляют фортепианные сочинения малых форм (ок. 400), многие из которых входят в репертуар детских музыкальных школ и школ искусств. Пьесы – как отдельные, так и входящие в циклы – отличает ясность изложения, яркая образность, особый «северный» колорит. Издание адресовано ученикам средних и старших классов ДМШ, ДШИ, студентам училищ и вузов, широкому кругу любителей фортепианной музыки.

Шесть сонатин В. А. Моцарта (1756-1791) наряду с другими клавирными сочинениями великого австрийского композитора пользуются большой популярностью в учебной практике. Неоднородный уровень сложности сонатин позволяет обращаться к ним на различных этапах обучения. На высокохудожественном, но несложном для разучивания музыкальном тексте не только отрабатывается техника, но и формируется эстетический вкус пианиста.

Издание адресовано ученикам детских музыкальных школ, а также студентам училищ и вузов в курсе общего фортепиано.

Книга, написанная преподавателем Императорского театрального училища Н.И. Сведенцовым (1831–1886), представляет собой теоретическое руководство по сценическому искусству. В книге дается общая характеристика сценического искусства, проводится сравнительный анализ двух школ драматического искусства – классической и реальной, описывается деление ролей на амплуа. Помимо общих сведений по теории декламации, мимики и жестикуляции, содержится изложение теорий сценического выражения ощущений, мыслей, аффектов и страстей. Книга предназначена студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

Содержание пособия представлено в виде теоретического материала, практических рекомендаций, заданий для самоконтроля и самостоятельной работы, приложения (на компакт-диске), которое включает нормативно-правовые акты, методические указания, образцы, типовые формы и шаблоны документов. Пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений, а также руководителей и специалистов организаций культуры.

Бруно Муджеллини (1871–1912) – итальянский пианист, композитор и музыкальный педагог, автор учебного пособия по игре на фортепиано «Метод технических упражнений». Этот масштабный труд, состоящий из восьми книг и представленный в данном издании полностью, охватывает самые разные аспекты фортепианной техники, начиная с элементарных упражнений для начинающих и заканчивая сложными примерами на двойные ноты, движение аккордами и арпеджио. Адресовано студентам средних специальных учебных заведений. Bruno Mugellini (1871–1912) was an Italian pianist, composer and music teacher, the author of the manual «The Method of Technical Exercises for Piano». This large work, consisting of eight books included in current edition, covers a wide range of aspects of piano technique, starting with elementary exercises for beginners and ending with complex examples of double notes, chord progressions and arpeggios. The textbook is intended for the students of colleges.

Настоящим изданием открывается серия учебно-методических пособий, посвященных различным разделам учебного фортепианного репертуара. В данном пособии рассматриваются основные проблемы, возникающие при изучении «Маленьких прелюдий» И. С. Баха: исполнение мелодии, полифоническое строение, артикуляция и фразировка, аппликатура, форма и характер. Подробно разобрана каждая прелюдия из двух тетрадей («12 маленьких прелюдий» и «6 маленьких прелюдий»). Пособие состоит из книги и видеодиска, диск адресован, главным образом, учащимся, книга – педагогам. Оно основано на принципах, изложенных в предыдущем пособии того же автора: «Школа игры на фортепиано. Практическое пособие для домашних занятий» («ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008). Автор – опытный преподаватель, доцент кафедры концертмейстерского мастерства и музыкального образования АРБ им. А. Я. Вагановой, преподаватель кафедры специального фортепиано Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. Предназначено для учащихся и педагогов музыкальных школ, а также для всех любителей музыки.

Один из самых плодовитейших музыкантов-творцов Йозеф Гайдн (1732–1809) – одновременно и «самый недооцененный композитор всех времен». В его творчестве окончательно сформировалась инструментальная соната – как форма и как жанр. Гайдн сочинил более 50 клавирных сонат. Настоящее издание содержит все известные на данный момент клавирные сонаты великого композитора. Они представляют собой благодатный материал как для учащихся музыкальных школ, так и для профессионалов. Новая уртекстовая редакция подготовлена известным петербургским пианистом, Народным артистом России, профессором Павлом Егоровым. В первом томе содержится 31 соната.

Обращение к селфменеджменту как многоуровневому процессу самоорганизации и самореализации личности открывает новые перспективы для личностного роста и самоопределения, профессионального продвижения. Учебное пособие предоставляет возможность сформировать и реализовать жизненную стратегию и миссию, опираясь на концепцию личности как автопроекта, и несущей ответственность за его реализацию. Оно состоит из теоретической части и практикума по селфменеджменту. Пособие предназначено, прежде всего, для студентов вузов культуры и искусства, а также может представлять интерес для молодых специалистов и всех, интересующихся вопросами самоуправления и самопродвижения.

В учебном пособии рассматриваются особенности управления учреждениями культуры в условиях перехода на новые формы бюджетных учреждений в России. Автором предпринята попытка дать современный и комплексный анализ теоретических и практических вопросов организации деятельности отечественных учреждений культуры в новых экономических условиях. Книга может быть полезна специалистам-практикам, студентам, аспирантам, преподавателям и тем, кто интересуется вопросами управления учреждениями культуры. Материалы могут быть использованы в учебном процессе при чтении курсов «Менеджмент в сфере культуры», «Маркетинг в сфере культуры», «Фандрейзинг».

В сборник включены виртуозные пьесы английских композиторов эпохи Возрождения из «Фитцуильямовой верджинальной книги» в переложении для исторических (флейта-траверсо или блокфлейта и лютня) или современных (флейта и гитара) инструментов. Сборник предназначен для учащихся старших классов музыкальных школ, студентов музыкальных колледжей и ВУЗов, а также для всех, кто интересуется старинной музыкой

В учебном пособии анализируется сущность, особенности, виды учебно-исследовательской деятельности педагога-музыканта, теоретические и эмпирические методы музыкально-педагогического исследования, технология подготовки выпускной квалификационной работы. В содержания пособия включены фрагменты работ ученых, связанных с проблемами музыкально-педагогического образования, а также примеры выполнения всех видов учебно-исследовательской музыкально-педагогической деятельности студентов – будущих бакалавров образования, обучающихся по профилям «Музыкальное образование» и «Дополнительное образование». Для студентов высших учебных заведений. Может быть полезно всем, кто интересуется исследованием проблем музыкального образования.

Один из самых плодовитых музыкантов?творцов Йозеф Гайдн (1732–1809) – одновременно и «самый недооцененный композитор всех времен». В его творчестве окончательно сформировалась инструментальная соната – как форма и как жанр. Гайдн сочинил более 50 клавирных сонат. Настоящее издание содержит все известные на данный момент клавирные сонаты великого композитора. Они представляют собой благодатный материал как для учащихся музыкальных школ, так и для профессионалов. Новая уртекстовая редакция подготовлена известным петербургским пианистом, народным артистом России, профессором Павлом Егоровым. Во втором томе содержится 24 сонаты.

Книга посвящена проблемам воспитания певца-актера. Актуальность темы обусловлена тенденциями развития музыкально-театральных жанров: эстетикой современной оперы, популярностью мюзикла, необходимостью воспитания актеров оперетты, способных решать сложные задачи режиссерского театра начала XXI века. В пособии даны два цикла тренингов, дополняющих друг друга. В первой части методы воспитания актера, разработанные в драматическом театре, объединены с образностью и драматургией, заключенной в музыке. Во второй части разработаны принципы соединения вокальных упражнений, самого процесса певческой фонации и задачи театрального, драматического воспитания певца-актера. Пособие предназначено для студентов театральных училищ, институтов и академий.

Учебное пособие посвящено подготовке педагога-музыканта в контексте реализации требований новых Федеральных государственных образовательных стандартов. В пособии с точки зрения современной парадигмы образования рассматривается специфика урока музыки в общеобразовательной школе. Особое внимание уделяется результативности учебного процесса, проблемам целеполагания, использованию приемов театральной педагогики: драматургии, режиссуре урока и артистизму учителя музыки. В пособии рассматриваются интерактивные технологии взаимодействия преподавателей и студентов, методологические, методические и диагностические материалы, которые могут быть полезными студентам и учителям при проектировании уроков и внеклассных мероприятий. Издание предназначено для преподавателей и студентов высших музыкально-педагогических учебных заведений и специализированных колледжей, а также для всех, кто занимается проблемами педагогики музыкального образования.

Дается систематизация знаний в области теории и истории исполнительства на инструментах эстрадного оркестра. Особый раздел посвящен обобщению данных об истории джазового исполнительства. Раскрываются этапы становления и развития методики преподавания игры на инструментах эстрадного оркестра в России, за рубежом, а также систематизируются сложившиеся основные технологические подходы и приемы преподавания. Учебное пособие предназначено для студентов высших и сред-них профессиональных учебных заведений, обучающихся по спе-циальностям «Инструменты эстрадного оркестра» и «Музыкальное искусство эстрады».

Представленный нотный материал адресован учащимся старших классов музыкальных школ, студентам класса гитары начальных курсов высших и средних специальных учебных заведений. Сборник может быть полезен, и тем, кто изучает игру на классической гитаре самостоятельно.