Скачать книги автора «Татьяна Семеновна Злотникова»

В книге искусствоведа и культуролога Татьяны Злотниковой выстроена авторская концепция изучения творческой личности как философски, эстетически, социально-психологически и социокультурно осмысливаемого феномена. Концепт творческой личности получил не только обширное и многоаспектное теоретическое осмысление, но раскрылся в спектре эмпирического анализа: через культурные коды идентификации творческой личности (в первую очередь архетип и игру), через национально-ментальную специфику русской культуры (напряженность пограничного мироощущения и социального бытия, взаимодействия со средой, в том числе провинциальной, и властью, в том числе тоталитарной), через парадоксально выявляемую проблематику массовой культуры (среды обитания и субъекта деятельности отечественных творцов). Особое место в книге занимают личности и парадоксы творческих судеб конкретных отечественных персон, среди которых – и великие писатели (Пушкин, Гоголь, Чехов, Горький), и великие режиссеры (Мейерхольд, Вахтангов, Козинцев, Товстоногов, Эфрос, Ефремов, Волчек, Захаров), и великие актеры (М. Чехов, Лебедев, Юрский), и – что делается впервые – ученые разных поколений, чьи работы изучены и как собственно научные сочинения, и как литературные произведения (от классиков, Бердяева и Розанова, до современников, Кондакова и Кантора). Автор книги показала собственный путь понимания творческой личности, и путь этот составляет несколько десятилетий; различные фрагменты данной книги публиковались прежде в научных журналах, сборниках и многочисленных монографиях, но материал в его целостности собран впервые.

Книга искусствоведа и культуролога Татьяны Злотниковой обобщает многолетние исследования проблемы, которая одним кажется очевидной и значимой, у других вызывает сомнения в самом праве на научное исследование. Автор предлагает полемический и разносторонний подход к проблеме массового сознания как сложнейшего философского, психологического, социокультурного и культурологического феномена. Актуальный и подчас спекулятивно применяемый сегодня междисциплинарный дискурс выводит авторскую концепцию на изучение множества художественных явлений, включая русскую классику. Особое внимание уделено ситуации, более того – системе противостояния творца, интеллектуала, уникальной творческой личности тенденциям массовой культуры. Редкая особенность книги – присутствие в ней материалов эмпирических исследований (опросов, интервьюирования), что превращает теоретические рассуждения о массовой культуре в реальный механизм ее исследования. Наконец, важный для автора аспект: внимание именно к российскому опыту, для которого позиция отторжения массовой культуры столь же знаменательна, как и позиция восприятия ее соблазнов. По сути, автор предлагает ответ на вопрос-парадокс: «есть ли жизнь в сфере массовой культуры?».

В учебном пособии даются ответы на актуальные вопросы современной культурологии: о жизни творческой личности, трансформациях художественного образа, наследуемого от классики и создаваемого в новых культурно-исторических условиях. Предложена авторская версия представлений о культурфилософских идеях, теориях и трудах отечественных авторов XX – начала XXI века.

Соответствует требованиям Федеральных государственных образовательных стандартов высшего образования последнего поколения.

Адресуется магистрантам и аспирантам гуманитарных специальностей и направлений, может использоваться в просветительской работе с разными слоями населения России.

В учебном пособии актуализирован междисциплинарный дискурс как принцип изучения культурного опыта в его многогранности (творческая личность и особенности ее деятельности; бытие художественной культуры в социуме разных эпох, в том числе в современном мире; специфические для России проблемы художественных влияний: абсурд, тоталитаризм). Материал представлен на основе философско-психологической и социальной методологии, с опорой на искусствоведческие идеи. Авторская концепция издания опирается на нетривиальный выбор анализируемых культурных феноменов, соответствующих триаде «человек – хронотоп – культура».

Издание может быть использовано для углубления теоретических положений, изучаемых в соответствии с новым государственным образовательным стандартом по специальностям социально-гуманитарного цикла по обязательным курсам и курсам по выбору.

Предназначается студентам университетов и педагогических вузов, вузов культуры и искусства: культурологам, историкам, социологам, филологам, искусствоведам, аспирантам-гуманитариям и преподавателям.

Культурфилософски детерминированная константа в судьбе русской драмы предстает через наличие и остроту эстетических парадоксов, рожденных парадоксами социальной, нравственной, художественной жизни России. Основу динамики автор видит в попытке русской драмы ХХ века «оторваться» от собственных корней. В книге анализируется опыт нововременной теории драмы (Пушкин), жанровые парадоксы (Гоголь) и формирование специфической (парадоксальной) картины мира, предвосхитившей зарождение европейской драмы абсурда (Чехов), а также опыт русской драмы ХХ века на персональном уровне (Горький, Розов) и на уровне тенденций (поиски «положительного героя» на рубеже 1970-1980-х гг., русская драма абсурда, вербальная агрессия в слове). Инновационным фрагментом книги является просеминарий «Теория драмы как культурфилософский горизонт», позволяющий актуализировать анализ представленного теоретического и эмпирического материала через специфический категориальный аппарат.

Соответствует требованиям Федеральных государственных образовательных стандартов высшего образования последнего поколения.

Для студентов, обучающихся по направлениям подготовки 44.03.01 «Педагогическое образование», 51.03.01 «Культурология», 52.03.05 «Театроведение», 52.03.06 «Драматургия», и преподавателей, а также всех интересующихся вопросами русской драмы.