Скачать книги категории «Разное»

Микаэл Таривердиев (1931–1996) – композитор, народный артист России, автор опер, балетов, вокальных и инструментальных произведений, музыки к 132 фильмам. В сборнике представлены фортепианные переложения пьес из таких кинокартин и телефильмов, как «До свидания, мальчики», «Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», «Русский регтайм», «До завтра», «Мой младший брат», «Маленький школьный оркестр», «Ольга Сергеевна».

Ноты предназначены широкому кругу музыкантов и любителей инструментального исполнительства, для учащихся всех возрастов и уровней подготовки.

В очерке рассматриваются основные этапы развития и композиционные особенности одного из ведущих жанров советской музыки – марша для военно-духового оркестра.

Издание будет полезно как музыкантам-профессионалам, так и всем интересующимся русским музыкальным искусством.

В сборнике собраны 12 сочинений в современном стиле для детей и взрослых, учащихся музыкальных школ и училищ. Для удобства разбора каждое произведение записано не только нотами, но и табулатурой. Пьесы подобраны таким образом, чтобы идти от простого к сложному, и обучаться на каждом этапе чему-то новому: от арпеджио до шагающего баса.

Фундаментальный труд советского дирижера, музыковеда и педагога Сергея Петровича Горчакова посвящается изложению наиболее типичных приемов преобразования фактуры, используемых при инструментовке фортепианных произведений для духового оркестра.

Пособие адресовано студентам и преподавателям музыкальных училищ и вузов, дирижерам.

Бернард Лютген – немецкий композитор XIX в., вокальный педагог, автор ряда камерных вокальных сочинений и вокализов. Данный сборник содержит небольшие, разнообразные, удобные для высокого голоса вокализы средней сложности, служащие развитию гибкости голоса, точности интонации, певучести. Вокализы представляют собой переложения фрагментов из опер Беллини, Россини, Доницетти, Глюка и Моцарта.

Сборник может быть использован в вокально-педагогическом репертуаре в высших и средних специальных учебных заведениях.

Книга представляет наиболее полное и крупное собрание статей московского балетного и театрального критика начала ХХ века А. А. Черепнина (Э. А. Нуделя). В сборник вошли более сотни текстов о значимых событиях и повседневной жизни балетного и драматического театра, театров миниатюр, о музыкальных концертах и вечерах танца периода с 1909 по 1927 гг. Книга расширяет представление о культурной жизни Москвы в целом и балетной труппы Большого театра, об идеях, высказывавшихся в печати, о становлении и профессионализации московской балетной критики.

Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.

Книга представляет наиболее полное и крупное собрание статей московского балетного и театрального критика начала ХХ века А. А. Черепнина (Э. А. Нуделя). В сборник вошли более сотни текстов о значимых событиях и повседневной жизни балетного и драматического театра, театров миниатюр, о музыкальных концертах и вечерах танца периода с 1909 по 1927 гг. Книга расширяет представление о культурной жизни Москвы в целом и балетной труппы Большого театра, об идеях, высказывавшихся в печати, о становлении и профессионализации московской балетной критики.

Книга предназначена для историков балета, танца, театра и критики, музыковедов, искусствоведов и культурологов, для студентов высших учебных заведений в области хореографического и театрального искусства, а также любителей балета.

Настоящее издание содержит лирические фортепианные миниатюры известного австрийского композитора, пианиста и педагога Карла Черни (1791–1857). Сюда вошли ноктюрны из опусов 368, 604 и 647, а также опус 804 «Элегантный альбом». Вступительная статья К. Озеровой кратко освещает жизненный путь и творческое наследие композитора.

Адресовано педагогам и учащимся музыкальных школ, широкому кругу любителей фортепианной музыки.

Фортепианное высказывание – это наиболее естественное и органичное состояние и тип общения в музыкальном мире С. М. Слонимского. Не все фортепианное наследие композитора увидело свет, не говоря уже о полноценном осмыслении этого направления творчества композитора. Многие фортепианные сочинения Слонимского прочно вошли в концертный и учебный репертуар, стали любимы исполнителями и слушателями. В сборнике неопубликованных фортепианных произведений представлен цикл «Шесть бурлесок», три пьесы («Песни гордой девушки», «Грёзы райской птицы», «Вальс-элегия») и Концертный этюд для левой на тему Паганини, который завершает круг образной фантазии предлагаемого сборника Сергея Михайловича Слонимского.

Александр Николаевич Афанасьев (1826–1871) – известный фольклорист, этнограф, собиратель преданий, легенд, сказок, сказаний восточных славян. Настоящее издание представляет собой 3-ю книгу его собрания «Народные русские сказки».

Книга адресована широкому кругу читателей.

Александр Николаевич Афанасьев (1826–1871) – известный фольклорист, этнограф, собиратель преданий, легенд, сказок, сказаний восточных славян. Настоящее издание представляет собой 2-ю книгу его собрания «Народные русские сказки».

Книга адресована широкому кругу читателей.

Александр Николаевич Афанасьев (1826–1871) – известный фольклорист, этнограф, собиратель преданий, легенд, сказок, сказаний восточных славян.

Настоящее издание представляет собой 1-ю книгу его собрания «Народные русские сказки». Книга адресована широкому кругу читателей.

«Музыкальные моменты» Сергея Васильевича Рахманинова – цикл из шести фортепианных миниатюр, написанный в 1896 году. В небольших пьесах композитор демонстрирует мастерство создания ярких, выразительных музыкальных образов. «Музыкальные моменты» стали важной вехой в становлении фортепианного стиля Рахманинова, предвосхищая его знаменитые прелюдии и этюды-картины. Опус 32 – цикл прелюдий, который вместе с прелюдиями соч. 23 и прелюдией соч. 3 № 2 составляют полный тональный круг. В тринадцати прелюдиях композитор значительно расширяет палитру красок и настроений, обращаясь к более глубоким, порой даже мрачным эмоциональным пластам, что свидетельствует о возросшей творческой зрелости Рахманинова, его стремлении к более многогранному и философскому осмыслению действительности.

Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.

«Музыкальные зарисовки» – настоящая музыкальная картинная галерея. Благодаря музыке данного сборника можно почувствовать дуновение весеннего ветра и запах ирисов, услышать шум моря и окунуться в очарование летнего цветущего луга, расслабиться, исполняя блюз и наблюдая закат…

Данный сборник предназначен для учащихся средних и старших классов музыкальных школ и школ искусств.

В пособии рассматриваются основные теоретические и практические вопросы композиции в живописи. Авторы определяют арсенал главных выразительных средств, позволяющих художнику осознанно и методично вести работу над картиной, проходя путь от первоначального замысла до его воплощения в завершенном произведении.

В пособии рассматриваются основные теоретические и практические вопросы композиции в живописи. Авторы определяют арсенал главных выразительных средств, позволяющих художнику осознанно и методично вести работу над картиной, проходя путь от первоначального замысла до его воплощения в завершенном произведении.

Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.

Сборник избранных произведений Франца Шуберта под редакцией Анны Макаровой рекомендован для играющих арфистов, концертирующих исполнителей, студентов консерваторий, учащихся старших классов специальных музыкальных школ и музыкальных колледжей.

В Ваших руках уникальное издание, посвященное полюбившемуся во всем мире музыкальному инструменту – армянскому дудуку. В основе книги – многолетние научные исследования музыковеда, кандидата искусствоведения, композитора, педагога Саркиса Эмильевича Оганесяна. В своей работе автор подробно рассматривает историю инструмента, технологию его изготовления, особенности конструкции и тембра. Разбираются тонкости исполнительского мастерства, создания академической и киномузыки для дудука. Особое внимание уделяется исследованиям лечебных свойств его тембра, воздействию частот инструмента на организм человека. Книга содержит иллюстрации, фотографии, чертежи с изображением дудука, а также QR-коды со ссылками на исполнения мастеров дудукистов, беседы с легендарными музыкантами и др., что в свою очередь, обещает сделать чтение не только информативным, но и увлекательным.

Книга адресована музыковедам, музыкантам и широкому кругу читателей.

В учебном пособии профессора кафедры теории музыки и композиции Новосибирской государственной консерватории имени М. И. Глинки Александра Павловича Ментюкова одноголосие рассматривается в первой главе с теоретических, исторических и акустических позиций. Обсуждаются вопросы, связанные с эволюцией европейского многоголосия, ролью горизонтального и вертикального измерения в музыке, строя интонирования, толкованием таких понятий, как гармония, одноголосие, полифония, мелодия, монодия, мелос и др. Вторая, обзорная глава посвящена функциям одноголосия в многоголосном контексте.

Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

Работа адресована студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений, музыковедам, музыкантам-исполнителям разных специальностей.

В учебном пособии профессора кафедры теории музыки и композиции Новосибирской государственной консерватории имени М. И. Глинки Александра Павловича Ментюкова одноголосие рассматривается в первой главе с теоретических, исторических и акустических позиций. Обсуждаются вопросы, связанные с эволюцией европейского многоголосия, ролью горизонтального и вертикального измерения в музыке, строя интонирования, толкованием таких понятий, как гармония, одноголосие, полифония, мелодия, монодия, мелос и др. Вторая, обзорная глава посвящена функциям одноголосия в многоголосном контексте.

Работа адресована музыковедам, музыкантам-исполнителям разных специальностей, педагогам и студентам, изучающим музыку европейской профессиональной традиции.

Фортепианный цикл «Времена года» состоит из лирических пьес, в большинстве своём сочинённых в жанре вальса. Пьесы предназначены для расширения репертуара пианистов средних и старших классов детских музыкальных школ, детских школ искусств, а также для домашнего музицирования. Мелодичность музыкального языка, внутренняя гармония, элегичность, несложность фортепианной фактуры доставят удовольствие при воспроизведении данных пьес и профессионалам, и любителям музыки.

Автор сборника – Иван Радюкевич – художник, поэт, композитор. Поэтому неслучайно обложка сборника украшена пейзажами художника и поэтическими эпиграфами, которые сопровождают каждую из 12 пьес.

Григорий Фабианович Гнесин (1884-1938) – самый младший представитель знаменитой династии. Талантливый певец, актер, литератор, он прожил насыщенную и одновременно трагическую жизнь. «Воспоминания…» посвящены яркому путешествию юного Гнесина по городам солнечной Италии.

Издание адресовано широкому кругу читателей.

Перед Вами – сборник пьес и литературных киносценариев для детей от шести лет и старше режиссера и драматурга Владимира Левина. Бигбомия – это сказочная страна, в которой рождаются и живут сказки, многие из которых вошли в настоящий сборник. Здесь сказочные детективы Фризка и Соня Засоня спасают Новый год, борются с ведьмой Гризендой и её учеником Мусей. Литературные киносценарии посвящены приключениям девочки Лизы и кота Макса в самых что ни на есть математических дебрях Числограда и Пространства Геометрии. Смеются над приключениями героев дети, их родители, бабушки и дедушки! Все сказки поставлены в театре «ЕШЪ».

Издание представляет интерес для педагогов и студентов театральных учебных заведений, режиссеров и руководителей детских театральных студий и профессиональных театров.

Книга доктора искусствоведения, профессора Санкт-Петербургской консерватории Ольги Скорбященской посвящена теме взаимодействия русской и западноевропейской фортепианной музыки XIX века. Диалог разных культур в эту эпоху приобрел наибольшую интенсивность. Герои книги – пианисты и педагоги, условно говоря, «второго ряда» – Фильд, Гензельт, Герке, русские женщины-музыканты Вера Тиманова и Мария Янова, Феликс Блуменфельд. Но в их творчестве воплотились те неслышимые, но необычайно важные «европейские обертоны русской музыки», без которых невозможно представить музыкальную жизнь России сегодня.