Скачать книги серии «Ключи к атмосферному рисунку»

Красивая и практичная книга художника-иллюстратора и архитектора международного уровня Екатерины Brokali.

Основы скетчинга и рисунка по авторской методике, проверенной многочисленными учениками Екатерины. Автор сочетает традиционные материалы и digital и дает инструменты для достижения видимых результатов. Вас ждут прогулки по Венеции, Японский сад, улочки Лиссабона, нежные цветы и аппетитная еда – Екатерина расскажет, как «присвоить» эти впечатления и перенести их на бумагу.

В основе метода Екатерины – правильное использование базовых принципов. Вы научитесь изображать красоту окружающего мира в любой технике, будь то маркеры, акварель или планшет. Пошаговые уроки по ботанике, архитектуре и food-иллюстрации помогут на практике грамотно анализировать референсы, развить чувство цвета и композиции, создавать объем и текстуры, а главное – получать радость от творческого процесса.

Приятный бонус для читателя: эксклюзивный видеоурок по созданию объекта с вау-эффектом зеркальной поверхности по qr-коду из книги.

От автора

Семнадцать лет назад я сделала осознанный выбор и связала свою жизнь с миром творчества и архитектуры, рискнув изменить будущее. И это было лучшее решение, которое привело меня туда, где я бесконечно развиваюсь, занимаюсь любимым делом и исполняю свою миссию в области искусства.

В любом возрасте, месте и положении можно стать художником, нужно лишь ваше искреннее желание. Нет «нехудожников» или «не таких» художников, ведь через наши руки проходят мощнейшие потоки творческой энергии. Мы все творцы и способны на многое. Просто позвольте себе раскрыть свой потенциал. У вас все получится.

Для кого эта книга

Для начинающих художников, которые хотят создавать реалистичные иллюстрации в любой технике.

Книга о том, как с помощью акварели создавать впечатляющие водные пейзажи за счет проработки нюансов: отражений и бликов на водной глади, разнообразия цветов и оттенков.

Рисовать воду сложно. Об этом говорят даже опытные художники. Но благодаря книге Евгении Горбачевой и начинающие акварелисты смогут изобразить реалистичные водные пейзажи.

Под обложкой – подробная информация о материалах (красках, кистях, бумаге), основы построения композиции, линейная и воздушная перспектива. А еще пошаговые уроки в порядке усложнения: вы научитесь рисовать солнечное побережье, подводный мир, бушующие волны, уютные приморские улочки и многое другое. Понравится и новичкам, и продолжающим.

Акварель не только дарит радость творчества. Она дает возможность путешествовать, выходить за пределы повседневности. Откройте эту книгу, чтобы обрести чувство спокойствия и ощутить особую атмосферу южных морей.

Для кого эта книга

Для начинающих акварелистов, которые хотят вырваться из повседневности и научиться рисовать вдохновляющие морские пейзажи.

От автора

Эту книгу я задумывала как приятную прогулку – вы сможете ощутить легчайшее дуновение свежего морского бриза, который принесет невероятное чувство свободы. Нырнете с аквалангом к красочному рифу и прикоснетесь к бархатистым камням. Отправитесь на прогулку по улочкам Кипра, залитым солнечным светом. Выйдете в открытое море под парусом, проводите закат и встретите рассвет на побережье. Всё это подарит вам мир акварели.

Часто от того, как мы настроимся на будущую поездку, зависит ее результат, а также то, какие впечатления получим и сколько красивых фотографий привезем. Наш акварельный круиз не станет исключением. Сначала изучим теорию. Впрочем, я изложу ее лаконично и понятно, избегая сложных терминов, – в книге вы найдете необходимые базовые знания. Усвоив их, вы с легкостью сможете погрузиться в волшебный мир акварели и будете с наслаждением создавать картины. И не бойтесь неудач – это путь к совершенствованию мастерства и оттачиванию техники. С каждой новой работой вы будете развивать свой стиль, расти в профессиональном отношении и получать все большее удовольствие от процесса.

17 пошаговых уроков от художника-графика и преподавателя Kalacheva school Елены Таткиной – о том, как чувствовать пастель, понимать её и создавать невесомые картины.

Пастель – удивительный живописный материал, приручив который, ни один начинающий или опытный художник не сможет разлюбить. Автор рассказывает о материалах и видах пастели, техниках, сюжетах и работе с композицией. А также о натюрмортах и разных видах пейзажей.

Для кого эта книга

Для тех кто хочет научиться рисовать пастелью, но не знает с чего начать.

От автора

Если проследить историю развития техники пастели, то мы увидим несколько эпох. Ушел романтизм с кружевами и париками, потеряли актуальность парадные портреты, их заменили глянцевые фотосессии, о цвете пастели все сказали импрессионисты, но тем не менее со времен Леонардо да Винчи, пастель прочно закрепила позицию академического материала. Даже по сей день, не взирая на обилие цветов и оттенков пастели, техника трех мелков остается как академической техникой, так и самостоятельной. Многие художники до сих пор работают с ней.

Невзирая на такую требовательность к искусству в современном мире, пастель идеально трансформировалась и не теряет своей актуальности, потому что позволяет максимально охватить все жанры, начиная от огромных полотен гиперреализма до абстрактных картин с использованием комбинированных техник, объемных фактур. Благодаря такой пластичности и широким возможностям пастель открывает широкое поле для экспериментов и самовыражения.