Скачать книги категории «Хобби»

Учебно-методический комплекс кафедры сольного пения Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А. И. Герцена представляет собой совокупность систематизированных материалов, необходимых для осуществления образовательного процесса, обеспечивающих успех обучающихся в вокально-исполнительской и педагогической деятельности.

УМК составлен на основании ФГОС ВПО, а также учебного плана по направлению «Вокальное искусство», профиль «Академическое пение» с учетом разработки фонда оценочных средств.

Аспелунд Дмитрий Львович – сов. певец (тенор), педагог и методист, доктор искусствоведения. Его деятельность как педагога представляет значительный вклад в научное обоснование ряда вокально-методических положений, обобщение данных науки о голосе, разработку вопросов психологии пения. Его вокальная педагогика основывается на использовании смешанного регистра, округления звука, прикрытия. Издание предназначено для студентов и педагогов высших и среднеспециальных музыкальных учебных заведений, а также всем, кто занимается постановкой голоса и его развитием.

Настоящее издание посвящено вокальной ансамблевой музыке западноевропейских композиторов XVII – первой половины XVIII веков и задумано, как серия выпусков, охватывающих музыку для вокальных ансамблей, и оказавших наибольшее влияние на развитие музыкальной культуры мира (Италия, Англия, Германия, Франция). Изучение произведений эпохи барокко не только поможет расширить профессиональный кругозор музыканта, но и будет благоприятно сказываться на развитии технических возможностей голоса: достижение ровного «инструментального» звучания, приобретение технической свободы и ритмической точности исполняемого произведения. Сборник будет интересен преподавателям и студентам, изучающим дисциплину «Вокальный ансамбль» в ссузах и вузах, а также исполнителям, которые включают в свои концертные программы ансамблевую музыку.

Введение в музыкальное антиковедение представляет собой двухтомное издание, адресованное в качестве учебного курса для аспирантов музыкальных и гуманитарных вузов, специализирующихся в области исследования античной музыкальной культуры, а также историков, филологов и всех интересующихся данной тематикой. Каждый том включает в себя также серию учебно-познавательных вопросов, помогающих освоить различные аспекты античной музыкальной жизни. Первый том посвящен изложению комплекса античных источников, содержащих соответствующий материал.

Введение в музыкальное антиковедение представляет собой двухтомное издание, адресованное в качестве учебного курса для аспирантов музыкальных и гуманитарных вузов, специализирующихся в области исследования античной музыкальной культуры, а также историков, филологов и всех интересующихся данной тематикой. Каждый том включает в себя также серию учебно-познавательных вопросов, помогающих освоить различные аспекты античной музыкальной жизни. Во втором томе дается обзор важнейших сфер жизни античного общества, связанных с музыкальной культурой.

К 135-летию Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова (старейшего музыкального училища России) впервые предпринята попытка составления биографического справочника о преподавателях и студентах вокального отделения, работавших и учившихся в разные годы (1882-2017). В легендарном «Римкоре» учились выдающиеся певцы П. Лисициан, О. Бородина, Л. Сенчина, А. Нетребко и многие другие, преподавали звезды оперной сцены, солисты главных театров страны и профессора консерватории. Книга адресована студентам и преподавателям музыкального училища, а также всем любителям вокального искусства.

Джузеппе Конконе (1801–1861) – итальянский профессор пения и композитор. Стал известным благодаря своим многочисленным упражнениям для певцов. Данная книга предназначена для певцов, учащихся вокальных отделений и педагогов.

В данном учебном пособии рассматриваются теоретические основы вокальной методики с позиций физиологии певческого процесса. На основе исследований развития детского голоса и обобщений научных достижений в области теории голосообразования автором показана взаимосвязь биомеханизмов звукообразования с методами обучения пению. Понимание этой взаимосвязи может способствовать развитию вокального мышления у специалистов, обучающих пению, как взрослых, так и детей. В работе даны методические рекомендации к практической работе хормейстера по постановке детского голоса в процессе индивидуальных занятий и в условиях хора. Книга адресуется студентам музыкальных и дирижерско-хоровых факультетов, аспирантам, занимающимся проблемами вокального воспитания учащихся, хормейстерам и учителям музыки общеобразовательных школ.

Эдуард Александрович Старк (псевдоним Зигфрид, 1874–1942) – русский музыкальный критик и искусствовед, автор статей по истории музыкальны произведений, театральных постановок, рецензий на музыкальные спектакли. В книге «Петербургская опера и ее мастера» собраны статьи и очерки, рассказывающие о спектаклях, солистах, хоре, дирижерах, оркестре петербургской оперы конца 19-го – начала 20-го века. Книга адресована певцам, педагогам вокала, режиссерам, музыковедам и театроведам, студентам музыкальных учебных заведений, а также всем интересующимся историей оперного искусства.

Генрих Панофка (1807-1887) – немецкий скрипач, композитор, певец, вокальный педагог, дирижер, хормейстер и музыкальный журналист, с успехом работавший в Берлине, Лондоне, Париже и Флоренции, автор нескольких методических пособий по вокальному искусству. «Вокальная азбука» впервые вышла в Париже в 1858 г. Книга содержит начальные сведения по обучению пению, в нее входят 14 упражнений на пение интервалов, арпеджио, гамм, и 24 вокализа. Книга адресована певцам, учащимся и педагогам музыкальных школ и колледжей, а также широкому кругу любителей пения.

Майкл Уильям Балф (1808–1870) – ирландский композитор, скрипач, оперный певец (баритон) и дирижер. Настоящий сборник содержит упражнения для начинающих вокалистов, направленные на развитие силы, гибкости голоса, точности интонации, а также вокализы Россини и Бордоньи. Учебное пособие адресовано певцам, студентам вокальных отделений музыкальных учебных заведений, вокальным педагогам.

Учебное пособие содержит музыкальный материал, который может быть использован в курсах «Хоровой класс», «Управление хором и ансамблем», «Практика работы с хором». Представленные в нем музыкальные произведения также доступны широкому кругу исполнителей и помогут руководителям хоровых коллективов разного уровня в самостоятельном профессиональном подборе репертуара. Важным аспектом учебного пособия является создание практической базы в области современного дирижерско-хорового образования. Предназначено для студентов музыкальных факультетов педагогических вузов и для руководителей хоровых коллективов детских музыкальных школ, средних и высших музыкальных педагогических учебных заведений.

Как вы думаете, чем современная музыка отличается от классической? Что важнее – экономика или культура? Кто такие музыкальные продюсеры? Что общего у диджеев и дирижёров? Представьте, что аудиозапись прошла такой же путь, как кинематограф, который отделился от театра еще в начале XX века.

Допустите мысль, что золотой век современного музыкального искусства еще не наступил, – и название книги не покажется вам парадоксальным.

Труд «Основы русской школы пения» включает подробные разъяснения ключевых вокальных вопросов: от истории «великой итальянской школы», особенностей пения на различных европейских языках, «грудо-гортанном воздушном упоре», до таких любопытных моментов, как определение голоса по внешнему виду певца и «рождению и смерти» звука на губах.

Широкий спектр вопросов, убедительность доказательств, свежесть и неожиданность многих утверждений позволяют считать данную работу абсолютно цельным и довольно основательным материалом для певцов, педагогов пения и любителей вокального искусства.

Данная серия книг включает в себя сочинения драматурга Юрия Димитрина «Избранное» в пяти книгах. Эта книга является первой книгой и посвящена комедийным оперным жанрам. В нее вошли русские версии либретто, неоднократно ставившиеся на русское сцене, – моцартовского зингшпиля «Мнимая садовница», двух опер-буфф «Тайного брака» Д. Чимарозы и дрницеттиевского «Колокольчика», а также комической оперы Г. Доницетти «Рита». В приложении к изданию помещено либретто оперы-буфф Г. Доницетти «Да здравствует папа!», пока не поставленной. Издание адресовано деятелям музыкального театра, композиторам, либреттистам, музыковедам, педагогам и студентам творческих вузов и широкому кругу поклонников театра.

Цель пособия – проанализировать и обобщить опыт эстрадного педагога, выявить основополагающие аспекты постановки певческого голоса, разобрать вокально-стилистические приемы эстрадно-джазовой музыки, специфику и особенности их исполнения. В работе освещены аспекты джазовой импровизации как метода воспитания творческой индивидуальности исполнителя, содержание и структура джазовой ритмики, понятие психологического жеста, рекомендации по преодолению боязни публичных выступлений и психологических зажимах певца.

Сборники вокализов для тенора в трех выпусках составлены итальянским пианистом, органистом, дирижером, композитором и музыкальным редактором Эдуардо Марцо (1852-1929). Третий выпуск содержит 24 вокализа из сборников Савинелли, Рубини, Крешентини и др. Предназначено для студентов вокальных отделений средних специальных и высших учебных заведений, а также для учителей пения. The collections of vocalises for tenor in three books have been compiled by the Italian pianist, organist, conductor, composer and music editor Eduardo Marzo (1852–1929). The second book contains 24 vocalises from the collections of Savinelli, Rubini, Crescentini, and others. It is intended for students of vocal departments of secondary and higher educational institutions, as well as for singing teachers.

Учебник посвящен фортепианному искусству конца XIX – первой половине XX вв. Так же, как и в двух предшествующих частях, выпущенных в свет соответственно в 1962 и 1967 гг., автор рассматривает фортепианное искусство в синтезе трех основных его проявлений – композиторского творчества, исполнительства, педагогики.

Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

Учебник предназначен для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.

Книга является научно-теоретическим обобщением значительного опыта хоровой работы автора. В ней нашли отражение вопросы, недостаточно освещенные в хороведческой литературе: технология мануального звуковедения, теория размеров и выбор дирижерской схемы, дирижирование и дыхание и др. Работа адресована студентам и педагогам средних специальных учебных заведений в качестве пособия по дирижерско-хоровым дисциплинам.

В работе Николая Разумниковича Кочетова, опубликованной впервые в 1930 году, вокальная техника трактуется в широком смысле слова – как совокупность основных умений певца: от владения ровностью голоса во всех регистрах, гибкостью, тембровыми красками, дикцией, «длинным» дыханием, музыкальностью, до способности читать с листа и т.д. 13 глав содержат краткие комментарии по основным вопросам вокальной техники, а также примеры и описания упражнений для достижения быстрых успехов и прочных результатов. Пособие адресовано педагогам и студентам вокальных отделений средних специальных учебных заведений.

Цезарь Антонович Кюи (1835–1918) – русский композитор и музыкальный критик, член «Могучей кучки» и Беляевского кружка. В 1896 году опубликовал фактически первую «энциклопедию» по истории русского романса. Его труд бесценен, хоть и отражает некоторую авторскую предвзятость. Книга в первую очередь будет интересна педагогам и студентам вокальных отделений средних специальных учебных заведений, вокалистам, музыковедам и историкам.

Это учебное пособие – продолжение «Опыта теории вокальной педагогики в классе эстрадного пения». Цель – помочь в организации и проведении уроков на начальном этапе постановки голоса, выработать основу безопасного певческого звукообразования для профессионального использования в любом жанре. Пособие адресовано педагогам и студентам вокальных отделений средних специальных учебных заведений.

Чарльз Сэнтли (1834–1922) – выдающийся английский певец, баритон. Его книга «Искусство пения и вокальной декламации» (1908) представляет собой сборник советов опытного артиста (успешная карьера Сэнтли на оперной и концертной сцене длилась более пятидесяти лет) молодым начинающим певцам. То, что певец говорит об организации занятий вокалиста, о дикции, актерской игре, репетициях, не потеряло своего значения и сегодня. Книга адресована педагогам и студентам вокальных отделений средних специальных учебных заведений, любителям вокального искусства.

Книга известного петербургского певца и оперного режиссера, н.а. России, профессора К. И. Плужникова научно освещает основные вопросы вокальной технологии, которая способствует длительному сохранению певческого голоса. И творческое долголетие автора – лучшее тому доказательство. Книга адресована педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.