Скачать книги категории «Хобби»

Книга представляет собой мемуары Василия Петровича Шкафера (1867–1937) – русского советского оперного певца (тенора) и режиссёра. В. П. Шкафер являлся одним из участников любопытного процесса обновления русского оперного театра. Глазами главного героя оперы – певца, актера В. П. Шкафер тонко, иронично и наблюдательно, используя целый ряд органичных зарисовок, c различных точек зрения, повествует об истории русского музыкального театра. Наряду с яркими картинами развития русского оперного искусства, в своих мемуарах В. П. Шкафер рассказывает о трудностях обретения в себе артиста-певца. Книга предназначена для студентов театральных и музыкальных вузов.

Всеволод Алавердиевич Багадуров (1878-1954) – русский и советский музыковед, вокалист и композитор. Его научные труды и статьи в основном посвящены изучению истории и методики вокального искусства. Настоящее издание, выходящее в трех томах, представляет собой ряд очерков, освещающих методологические особенности различных вокальных школ (Германии, Франции, Италии и др).

Книга будет интересна профессиональным певцам, студентам и педагогам вокальных факультетов училищ и вузов, а также любителям.

В настоящий сборник вошли сольные номера из оперетт европейских композиторов с громкими именами, основоположников и мастеров этого всегда молодого и популярного жанра. Номера, включённые в это издание, – как широко известные, так и мало знакомые вокалистам. Некоторые из них транспонированы в тональности, отличные от оригинала. Книга предназначена для педагогов, учащихся ДМШ и ДШИ, студентов вокальных отделений ссузов и вузов, профессиональных певцов, а также для всех, занимающихся вокальным искусством.

Цезарь Антонович Кюи (1835–1918) – русский композитор и музыкальный критик, член «Могучей кучки» и Беляевского кружка. В 1896 году опубликовал фактически первую «энциклопедию» по истории русского романса. Его труд бесценен, хоть и отражает некоторую авторскую предвзятость.

Книга в первую очередь будет интересна учащимся вокальных отделений, педагогам, вокалистам, музыковедам и историкам.

Винченцо Беллини (1801–1835) – итальянский композитор, автор 11 опер. Несмотря на свою непродолжительную жизнь, Беллини оставил после себя потрясающие вокальные сочинения. Пятнадцать романсов и ариетт, представленные в настоящем сборнике – великолепный материал для формирования тонкого музыкального вкуса, повышения вокального мастерства и обогащения репертуара. Данный сборник будет интересен профессиональным вокалистам, педагогам и студентам вокальных направлений.

Всеволод Алавердиевич Багадуров (1878-1954) – русский и советский музыковед, вокалист и композитор. Его научные труды и статьи в основном посвящены изучению истории и методики вокального искусства. Настоящее издание, выходящее в трех томах, представляет собой ряд очерков, освещающих методологические особенности различных вокальных школ (Германии, Франции, Италии и др). Книга будет интересна профессиональным певцам, студентам и педагогам вокальных факультетов училищ и вузов, а также любителям.

Книга итальянского педагога Франческо Ламперти «Искусство пения по классическим преданиям» представляет собой свод правил итальянской школы пения. Книга содержит сведения, касающиеся физиологии голоса, певческого дыхания, техники пения (в том числе украшений), произношения, фразировки, а также советы начинающим артистам. Предназначается для педагогов по вокалу, учащихся и широкого круга любителей пения.

Чарльз Сэнтли (1834—1922) – выдающийся английский певец, баритон.

Его книга «Искусство пения и вокальной декламации» (1908) представляет собой сборник советов опытного артиста (успешная карьера Сэнтли на оперной и концертной сцене длилась более пятидесяти лет) молодым начинающим певцам. То, что певец говорит об организации занятий вокалиста, о дикции, актерской игре, репетициях, не потеряло своего значения и сегодня.

Книга адресована вокалистам, педагогам, студентам музыкальных учебных заведений, музыковедам, любителям вокального искусства.

Дети любят лицедействовать, и у них это хорошо получается, особенно в условиях художественной игры. Но для этого им необходим яркий характерный материал, который определит их ролевое взаимодействие и естественное самовыражение. Предлагаемые игровые песни и диалоги предоставляют хорошую возможность для раскрытия творческих сил юных артистов. Как это осуществить, как решить ту или иную песню, сценку – подскажет заданный тон самого материала и, конечно же, фантазия детей и их руководителей. Данный сборник адресован ученикам и преподавателям общеобразовательных и детских музыкальных школ, музыкальных и театральных кружков.

Дисциплина «Вокальный ансамбль» входит в состав комплексной программы обучения дирижеров и певцов академических хоровых коллективов. Совместно с другими дисциплинами она формирует основные музыкально-исполнительские навыки будущих артистов творческих коллективов и обеспечивает подготовку квалифицированных кадров.

Для многих вокальных ансамблей до сих пор актуальна проблема поиска репертуарных новинок, особенно эстрадных композиций, которые в последние годы набирают все большую популярность среди слушателей и исполнителей. Данная хрестоматия ставит своей целью расширить репертуарный список вокальных коллективов, пополнив его многоголосными сочинениями a cappella не только академического, но и эстрадного направления.

В сборнике представлены духовные сочинения известных композиторов прошлого, новые авторские произведения, современные аранжировки народных песен и популярных классических произведений, рассчитанные на небольшой состав исполнителей (вокальный ансамбль, камерный хор), адресованные не только студенческим коллективам средних и высших музыкальных заведений, но и певцам-любителям, владеющим основными навыками многоголосного ансамблевого пения.

Настоящее издание посвящено вокальной ансамблевой музыке западноевропейских композиторов XVII – первой половины XVIII веков и задумано, как серия выпусков, охватывающих музыку для вокальных ансамблей, и оказавших наибольшее влияние на развитие музыкальной культуры мира (Италия, Англия, Германия, Франция). Изучение произведений эпохи барокко не только поможет расширить профессиональный кругозор музыканта, но и будет благоприятно сказываться на развитии технических возможностей голоса: достижение ровного «инструментального» звучания, приобретение технической свободы и ритмической точности исполняемого произведения. Сборник будет интересен преподавателям и студентам, изучающим дисциплину «Вокальный ансамбль» в ссузах и вузах, а также исполнителям, которые включают в свои концертные программы ансамблевую музыку.

Марко Бордоньи (1789–1856) – итальянский певец (тенор), педагог. Пел на сцене «Ла Скала» (Милан) и «Итальянского театра» в Париже, вел вокальный класс в Парижской консерватории, среди его учеников – Г. Зонтаг, Дж. Марио и др. Бордоньи принадлежит ряд учебных пособий по вокальному искусству, сборники вокализов. Настоящий сборник предназначается певцам, студентам и педагогам вокальных отделений музыкальных учебных заведений.

Круг творческих интересов казанского композитора Екатерины Шатровой велик, однако особое место занимает вокальная музыка для детей. Ансамблевые и хоровые песни завоевали популярность у многих руководителей детских коллективов и у юных певцов. Яркие образы и самобытный свежий стиль свойственны каждой песне сборника «В поисках чуда». Издание адресовано детским и юношеским ансамблям и хоровым коллективам.

Майкл Уильям Балф (1808–1870) – ирландский композитор, скрипач, оперный певец (баритон) и дирижер. Настоящий сборник содержит упражнения для начинающих вокалистов, направленные на развитие силы, гибкости голоса, точности интонации, а также вокализы Россини и Бордоньи. Учебное пособие адресовано певцам, студентам вокальных отделений музыкальных учебных заведений, вокальным педагогам.

Настоящий сборник включает два произведения для женского хора и фортепиано петербургского композитора и педагога-хормейстера Олега Оскаровича Юргенштейна. Это – «Zorongo» (в сопровождении одного фортепиано) и «Принцесса карнавала» (в сопровождении двух фортепиано). Обе пьесы обладают определённой характерностью и технической целесообразностью и могут стать не только полезным учебным материалом в педагогическом процессе, но и пополнить репертуар хоровых коллективов яркими произведениями.

В настоящий сборник вошли сольные номера из оперетт европейских композиторов с громкими именами, основоположников и мастеров этого всегда молодого и популярного жанра. Номера, включённые в это издание, – как широко известные, так и мало знакомые вокалистам. Некоторые из них транспонированы в тональности, отличные от оригинала. Книга предназначена для педагогов, учащихся ДМШ и ДШИ, студентов вокальных отделений ссузов и вузов, профессиональных певцов, а также для всех, занимающихся вокальным искусством.

Настоящее издание посвящено вокальной ансамблевой музыке западноевропейских композиторов XVII – первой половины XVIII веков и задумано, как серия выпусков, охватывающих музыку для вокальных ансамблей, и оказавших наибольшее влияние на развитие музыкальной культуры мира (Италия, Англия, Германия, Франция). Изучение произведений эпохи барокко не только поможет расширить профессиональный кругозор музыканта, но и будет благоприятно сказываться на развитии технических возможностей голоса: достижение ровного «инструментального» звучания, приобретение технической свободы и ритмической точности исполняемого произведения. Сборник будет интересен преподавателям и студентам, изучающим дисциплину «Вокальный ансамбль» в ссузах и вузах, а также исполнителям, которые включают в свои концертные программы ансамблевую музыку.

Эмма Кальве (1858–1942) – французская оперная певица, сопрано, одна из самых ярких примадонн своего времени. Артистка оставила после себя две книги воспоминаний: «Моя жизнь» (1922) и «Я пела под всеми небесами» (1940). Впервые переведенные на русский язык обе книги мемуаров, своеобразно дополняющие друг друга, объединены в настоящем издании. В своих мемуарах певица увлекательно рассказывает о своем долгом сценическом пути, своей работе над ролями, о спектаклях, гастролях, встречах с выдающимися музыкантами, композиторами, артистами, писателями, – давая яркую картину жизни оперного театра в Европе и США в конце XIX – начале XX вв. Книга будет интересна музыковедам, певцам и широкому кругу любителей музыкального театра, оперного искусства.

Автор цикла «Звери печальные и весёлые» – известный петербургский композитор Сергей Плешак, в творчестве которого музыка для детей занимает особое место. Настоящее сочинение может исполняться как цикл пьес, объединенных общей темой, или как кантата, где все песни объединены сюжетом, развитие которого поручено партии чтеца. Произведение адресовано детям 7–12 лет и отлично впишется в репертуар хоровых коллективов музыкальных школ, кружков и студий.

В сборник входят песни, которые звучат на международных конкурсах и получили признание в разных странах. Издание поможет солистам сформировать репертуар и показать свой талант в вокальном и актерском мастерстве. Автор, композитор А. М. Козлова, постоянно принимает участие в работе жюри детских конкурсов и пишет песни на тексты, дающие возможность создать яркий образ. Сборник адресован ученикам и преподавателям общеобразовательных и детских музыкальных школ, музыкальных и театральных студий и ансамблей.

Настоящее издание посвящено вокальной ансамблевой музыке западноевропейских композиторов XVII – первой половины XVIII веков и задумано, как серия выпусков, охватывающих музыку для вокальных ансамблей, созданную в странах Западной Европы, оказавших наибольшее влияние на развитие музыкальной культуры мира (Италия, Англия, Германия, Франция). Изучение произведений эпохи барокко не только поможет расширить профессиональный кругозор музыканта, но и будет благоприятно сказываться на развитии технических возможностей голоса. Сборник будет интересен преподавателям и студентам, изучающим дисциплину «Вокальный ансамбль» в ссузах и вузах, а также исполнителям, которые включают в свои концертные программы ансамблевую музыку.

Калинников Виктор Сергеевич (1870–1927) – русский композитор, дирижёр и педагог. Известен своими хоровыми произведениями, которые до сих пор входят в репертуар каждого хорового коллектива. Данный сборник включает в себя все 15 светских хоров на стихи русских поэтов (А. С. Пушкин, А. К. Толстой и др.), а также 17 самых известных духовных песнопений композитора. Издание предназначено для учащихся и педагогов дирижерско-хоровых отделений музыкальных учебных заведений, любительских хоровых коллективов и их руководителей, а также для всех, увлекающихся хоровым творчеством.

Книга-размышление о судьбе и миссии Художника в эпоху «невозможности» искусства, о временах духовной немоты и безбожия… О творческом подвиге тех, кто не сдался, не отрекся ни от себя, ни от народа. Предназначена для студентов, педагогов и старшеклассников, а также для широкого круга читателей, интересующихся искусством.

Михаил Исаакович Славкин известен музыкантам как автор произведений для детских хоровых коллективов. Сборник «Русские потешки» издается впервые. В основе номеров-зарисовок лежат знакомые многим тексты детского фольклора. Издание адресовано ансамблям и хорам детских музыкальных школ, детских школ искусств, любителям музыки.