Скачать книги категории «Драматургия»

Пять актеров (2 женские и 3 мужские роли). История любви, которая, пусть и не без преодоления трудностей, но благополучно разрешилась. Лирическая комедия, оставляющая приятное послевкусие.

Перед Вами продолжение пьесы-шутки о приключениях Ваньки, явившееся для авторов способом поздравить Светлану Яковлевну с юбилеем.

Мужской монолог. История жизни знаменитого гангстера, рассказанного им самим перед смертью. Не биография, гораздо интереснее, пусть и не все соответствует фактам. Память, знаете ли, иной раз подводит.

Семь актеров, 3 женщины и 4 мужчины (5 женских и 5 мужских ролей). Пьеса о жизни и творчестве Томаса Стернза Элиота, одного из основоположников модернизма, об истории создания одного из его шедевров – поэмы «Бесплодная земля», и о модернизме вообще.

Пять актеров (2 женские и 3 мужские роли). Маленькая, древняя английская деревня на пороге Первой мировой. Убийства в недалеком прошлом, убийства по ходу пьесы, гибель Англии, какой она была до Великой войны. И выжили только три убийцы, которыми они стали в силу обстоятельств, а не по своей воле. Шекспировская трагедия в чистом виде, в которой, как и положено, есть место и гротеску, и фарсу.

Двенадцать актеров, 5 женщин и 7 мужчин (12 женских и 18 мужских ролей). Пьеса – галлюцинация Эдгара По, пьяного и бредового, в Балтиморе, перед самой его смертью. Люди вокруг превращаются в персонажей его произведений. Сюрреалистично-готическая атмосфера пьесы захватывает сразу и не отпускает до последней реплики.

Пятнадцать актеров (5 женских и 10 мужских ролей). История знаменитой перестрелки, замечательно рассказанная для театра. Яркие, живые персонажи. Читается взахлеб и смотреться будет также. Для большого театра с большой сценой и самой широкой аудитории. Погружение зрителей в коллективный сон гарантировано.

Десять актеров, пять женщин и пять мужчин (5 женских и 7 мужских ролей). История молодой женщины, в детстве вырванной из семьи и воспитанной чужими людьми, в полной уверенности, что ее родные – сущие звери. Потрясающая трагедия, в которой черное становится белым и наоборот, засасывающая как читателя, так и зрителя, и позволяющая расслабиться и даже улыбнуться лишь в завершающей, очень короткой картине. Вызов Шекспиру, брошенный и достойно представленный драматургом.

Пять актеров (2 женские и 3 мужские роли). Американская трагедия. Жена, изменившая мужу и родившая сына от другого мужчины. Девушка, собирающаяся замуж за младшего брата, по которой сходит с ума старший брат. Кризис семьи, грозящий разрушить ее до основания, но в последний момент благополучно разрешаемый. Замечательная, цельная пьеса, которую режиссер должен ставить, ничего не меняя.

Семь актеров, три женщины и четыре мужчины (14 женских и 23 мужские роли). История одной постановки, случившейся неизвестно где и неизвестно когда, но донесенной до нас волею драматурга.

Ярослава Пулинович – один из самых востребованных современных драматургов; ее пьесы идут во многих театрах России, а также в Англии, США, Польше, Румынии, Болгарии.

У Пулинович в коротком диалоге раскрывается характер человека, а в одном действии – целая жизнь. Всегда очень точно подмечены детали и схвачен нерв. Хеппи-энда никогда нет, но всегда остается надежда. Всё как в жизни.

В книгу вошли: «Наташина мечта», «Победила я», «Жанна», «Земля Эльзы», «За линией», «Бесконечный апрель», «Тот самый день», «Горбатая», «Житие Федора Михайловича и Алевтины Павловны…», «Новогодние приключения Гены и Уйбаана», «Человек Ростовский», а также интервью с драматургом, подготовленное специально для этой книги.

(Эксцентрическая мистерия). Захотелось поставить камеру где-то высоко и посмотреть на мир, на людей, на себя другими глазами…

Пьесы, представленные в сборнике – о настроениях, бытовавших среди жителей Ленинграда перед началом блокады («Август 1941»); о мыслях, владевших людьми, пораженными смертью А. С. Пушкина («Нетеатральный разъезд»); о размышлениях тех, кому доверено руководить людьми («Таежные встречи»); о заблуждениях любящих («Жена с инвентарным номером») и о сказочной судьбе человека, воспитанного на сказках («Третий путь»).

Не все предназначенные для музыкальной сцены произведения Вагнера-драматурга нашли своё воплощение в творчестве Вагнера-композитора, и некоторые его сочинения в силу разных причин «остались без его музыки». К числу таковых принадлежит и трагедия «Бьянка и Джузеппе…» (WWV 40), датируемая 1836, 1842 и 1853 годами. Самопожертвование и жажда мести, благородство и низость – вечные спутники любви и ненависти; «фатальные» исторические события, происходящие в описываемую Вагнером эпоху, накладывают неизгладимый отпечаток на судьбы участников разворачивающегося действа…

Действие происходит 7—9 февраля 1990 года в городе без названия за полярным кругом. В городе начинается сильная пурга, которая разрушает энергоснабжение города. Жизнь 123 тысяч жителей города оказывается под угрозой. Ситуация осложняется тем, что именно в это время в город приехал председатель правительства страны…

«Городская площадь. Задний план занят белым фасадом дворца с высокой и широкой террасой; на массивном троне – гигантский Король. Корона покрывает зеленые, древние кудри, струящиеся над спокойным лицом, изборожденным глубокими морщинами. Тонкие руки лежат на ручках трона. Вся поза – величавая. В самом низу – у рампы – под высоким парапетом набережной – скамья; к ней с двух сторон спускаются лестницы. Скамья на берегу моря, которое узкой полосой подходит издали, слева огибая мыс с площадью и дворцом, и сливается с оркестром и театром, так что сцена представляет из себя только остров – случайный приют для действующих лиц. Солнце не взошло еще. Почти в полном мраке Шут, в качестве Пролога, подплывает с моря, привязывает свою лодку у берега, вынимает из нее удочку и узелок и садится на скамью…»

«Уличный кабачок. Подрагивает бело-матовый свет ацетиленового фонаря в смятом колпачке. На обоях изображены совершенно одинаковые корабли с огромными флагами. Они взрезают носами голубые воды. За дверью, которая часто раскрывается, впуская посетителей, и за большими окнами, украшенными плющом, идут прохожие в шубах и девушки в платочках – под голубым вечерним снегом. За прилавком, на котором водружена бочка с гномом и надписью «Кружка-бокал», – двое совершенно похожих друг на друга: оба с коками и проборами, в зеленых фартуках; только у хозяина усы вниз, а у брата его, полового, усы вверх. У одного окна, за столиком, сидит пьяный старик – вылитый Верлэн, у другого – безусый бледный человек – вылитый Гауптман. Несколько пьяных компаний…»

Пьеса про наши и ваши 90-е годы. Лихое время надежд и потерь. Крушение символов и кумиров прошлого. Новые дороги, новые пути.

Автор в своей жизни сменил несколько профессий. Начал с актёра в школе. Там же занимался йогой. В молодости увлекался психологией и гипнозом. В своё время работал в психиатрической больнице сначала психологом, а затем психотерапевтом. Свои наблюдения психически больных, результаты общения с ними вызвали у автора написать об увиденном, услышанном и понятом.

Владимир Павлович Гуркин (1951–2010) – известный драматург и сценарист, автор пьесы «Любовь и голуби», на основе которой был снят один из самых любимых в России фильмов. Владимир Гуркин родился в Пермском крае в семье тракториста. В 1971 году закончил актерское отделение Иркутского театрального училища, в 1983-м переехал в Москву, где работал в театре «Современник» и в Московском художественном театре имени Чехова. Владимир Гуркин написал восемь пьес, которые по-прежнему ставятся в театрах по всей России, однако широкую известность принесла ему пьеса «Любовь и голуби», экранизированная Владимиром Меньшовым в 1984 году.

«Чем больше проходит лет, – писал Владимир Меньшов, – тем больше понимаешь, что он сделал этой пьесой… Понятно, что это еще надолго, надолго этот фильм, эта пьеса поселились в людях. Потому что там архетипы, коллективное бессознательное русского народа… Если хочешь понять русского человека, почитай „Любовь и голуби“…»

Комедия была впервые опубликована «in folio» в 1623 г. По всей вероятности, она создавалась на рубеже веков, приблизительно в 1599 г. или в 1600 г. Сюжет этой пьесы Шекспир позаимствовал из пасторального романа своего современника, актера и драматурга Томаса Лоджа «Розалинда». Источником подобного сюжета в английской литературе можно считать английские народные сказания о Гамелине.

Пьеса в четырех действиях. Сюрреалистическая комедия абсурда про двух братьев крестьян, сельского врача и полковника в отставке, делающих абсурдные, крайне логичные умозаключения.

Пьеса «Вера» об отце и матери, которые идут на кладбище хоронить единственную дочь. Испытывая боль утраты, они, каждый по-своему прощаясь с дочерью, дорожат временем, оставшимся у них. Но, столкнувшись на старом кладбище с появившейся там администрацией, им приходится окунуться в какую-то новую, совершенно незнакомую, искажённую реальность.

Пугающе пронзительная драматургия – за этой формулой скрывается удивительный мир пьес Константина Стешика, вошедших в этот сборник. В них есть место и искрометному абсурду, и запредельной искренности, и обжигающей жестокости мира. Его герои, ранимые и мрачные, способны на чудовищное, но в этом обнажается их хрупкость, человечность.